10 įtakingiausių fotografų

Anonim

Po to, kai sugebėjo užfiksuoti tiek šviesą, tiek vaizdą, tiksliai suderino Louisas Daguerre'as, terpė, dabar žinoma kaip fotografija, buvo pristatyta pasauliui 1839 m., Kaip metodas, kurio dėka gyvenimo aspektai, kurių nebuvo galima užfiksuoti, išskyrus portreto pavidalą. būti vėl pamatytam ir išgyventam. Nors daugelio metų laikmena egzistavo nespalvota, 1900-ųjų pradžioje įvesta spalvota fotografija iš naujo pakeitė objektyvo galimybes, kaip ir naujausia skaitmeninės fotografijos plėtra, suteikianti asmeniui už fotoaparato galimybę fotografuoti ir fotografuoti. manipuliuoti atvaizdu kaip niekad anksčiau.

Fotografija buvo populiari išraiškos priemonė nuo tada, kai ji pirmą kartą buvo išleista visuomenei, tačiau nuo to laiko, kai ji buvo sukurta, galimybė, ką gali padaryti fotoaparatas, smarkiai pasikeitė. Fotografijai būdingas atradimas, kaip vis dar palyginti nauja scenoje forma, atspindi gamą. Nuo mįslingos Ričardo Avedono, išpopuliarinusio emocingo ir aktyvaus dalyko idėją, iki Henri Cartier-Bressono, kuris ypač akcentavo veiksmo momentą, buvo daug pasekėjų, kurie visiškai pakeitė dabartinę.

Kol šios meno formos galimybės toliau vystosi, šie fotografai sugebėjo išlaikyti savo įsitvirtinimą evoliucijos kelyje ir įtakoti įtaką, kuri viršija jų fotografijų nesenstymą.

Toliau slinkite, kad skaitytumėte toliau

Spustelėkite žemiau esantį mygtuką, kad pradėtumėte šį straipsnį greitai peržiūrėti

10 žmonių spindulys

1890 m. Filadelfijoje gimęs kaip Emmanuelis Radnitzky, Ray'as iš pradžių susidomėjo menu, dirbdamas kaip komercinis menininkas ir techninis iliustratorius, prieš tai susižavėjęs „Dada“ priešmeninio meno judėjimu, kuris 1915 m. Pasirodė Niujorke. 1921 m. Jis pradėjo ryškėti, poravosi su siurrealistais ir fotografavo garsias 1930 m. Paryžiaus figūras, tokias kaip Pikaso, Jeanas Cocteau ir Gertrude Stein. Būtent 1922 m. Ray sukūrė „Rayograph“ - meno objektą, kuris buvo sukurtas be fotoaparato, ant fotografinio popieriaus dedant pasirinktus objektus ir eksponuojant juos netyčia. Sujungdamas išskirtinius Dada ir siurrealizmo aspektus, Man Ray sugebėjo paveikti ankstyvąją meno formos raidą.

9 Helmutas Niutonas

Niutonas gal anksti svajojo apie aktoriaus karjerą, tačiau būtent jo „griūvanti karjera“ pastūmėjo jį į stratosferą. Niutono šeima, gimusi 1920 m. Spalio 31 d. Berlyne, 1938 m. Išvyko iš Vokietijos dėl griežtų priemonių, kurių buvo imtasi prieš žydų tautybę, kuri pakeitė keletą niūrių Niutono gyvenimo metų, kai jis emigravo į Singapūrą, persikėlė į Australiją ir įstojo Australijos armija, visą laiką mirkčiojusi fotografijoje. 1946 m. ​​Niutonas atidarė savo studiją Melburne, Australijoje, prieš pradėdamas dirbti su „British Vogue“, „French Vogue“ ir „Harper's Bazaar“. Nors Niutonas gali būti ne buitinis vardas, bet jo fetišo elementų ir erotikos panaudojimas nustūmė mados fotografiją į periferiją ir suteikė Niutonui savitą kūrinį prieš jo mirtį, 2004 m. Sausio 23 d.

8 Fransas Lantingas

Keletas fotografų, kuriems pavyko geriau užfiksuoti gyvūnus ir gamtą savo tikriausioje valstybėje, tačiau fotografas Fransas Lantingas, gimęs 1951 m. Roterdame, Nyderlanduose, peržengė kasdienio gyvūno įvaizdžio galimybes. Kaip „National Geographic“ rezidentas, Lantingas dokumentavo savo keliones per tokias vietas kaip Madagaskaras, Antarktida ir Amazonės atogrąžų miškai, atskleisdamas daugybės rūšių gyvybę ir biosferą. Už svarbų tikslą išsaugoti jo fotografuojamų gyvūnų natūralias buveines Lantingas už savo pastangas išsaugoti 2001 m. Pelnė Karališkąjį „Auksinės arkos“ ordiną.

7 Walkeris Evansas

1903 m. Lapkričio 3 d. Evansas parodė meninį polinkį anksti, 1926 m. Keliaudamas į Paryžių, stebėdamas vietinę meno sceną, prieš grįždamas į JAV 1927 m. Ir dirbdamas Wall Street tarnautoju. Kai fotografija tapo perspektyvia profesija, Evansas apie 1935 m. Išvyko dirbti į Farmacijos apsaugos administraciją (FSA), kur užfiksavo daugelį objektų, reklamų ir žmonių, gyvenusių Didžiosios depresijos epochos Amerikoje, ypač jos neturtingose ​​kaimo vietose. Nors Evansas vėliau dirbo su žurnalu „Fortune“ ir „Time“, jo įtaka išliko dokumentuojant tą laikotarpį Amerikos istorijoje savitu atvirumu ir aiškumu.

6 Diane Arbus

Gimęs turtingoje Nemerovų šeimoje 1923 m. Kovo 14 d., Arbusas atsidūrė fotografijoje, pradėjęs fotografijos verslą su Allanu Arbusu, su kuriuo susituokė 1941 m. Pora iš pradžių kartu fotografavosi mados žurnalams, net dirbdami Russeko mieste. universalinė parduotuvė, priklausanti Dianos tėvams, tačiau Dianė nuo to pavargusi ir šeštojo dešimtmečio pabaigoje leidosi į gatves, norėdama rasti fotografijos įkvėpimą Niujorko nykštukuose, drakonų karalienėse ir užmigdytuose miesteliuose, kurie dažniausiai nebuvo dokumentuojami. Kol Arbusas išsiskyrė 1969 m., O Diane nusižudė 1971 m., Arbusas padarė didelę įtaką fotografijai, dokumentuodamas pašalinius asmenis, palikdamas jiems vietą fotografijos kanone.

5 Robertas Frankas

Tarp svarbiausių Amerikos fotografų, galinčių užfiksuoti Amerikos visuomenės niuansus ir aiškias tiesas, Frankas gimė Šveicarijoje ir emigravo į JAV 1946 m. ​​Nors Frenkas jaunystėje naudojo fotografiją kaip savo egzistavimo peržengimo priemonę, atvykęs į svajonių žemę, jis nesikišo į dėmesį pinigams ir verslui. Laimėjęs Jono Simono Guggenheimo memorialinio fondo stipendiją 1955 m., Frankas pasinaudojo proga keliauti po visą šalį, nufotografavęs daugiau nei 28 000 nuotraukų, iš kurių 83 pateks į savo knygą „Amerikiečiai“ (1959). Nors Frenkas nerado tikėtinos Amerikos, nepaprastas jo nuotraukų apkarpymas ir dokumentinis fotografijos stilius padarė didelę įtaką meno formos sąžiningumui ir pajėgumui JAV.

4 Ričardas Avedonas

Pirmasis meilės fotografijai ir madai įsitraukimas iš motinos, kuriai priklausė drabužių parduotuvė „Avedon's Fifth Avenue“, Richardas Avedonas, gimęs 1923 m. Gegužės 15 d ., Pradėjo fotografuoti prekybininkų jūrų pėstininkų identifikavimo nuotraukas 1942 m. Po studijų Harper's Bazaar meno vadovo Aleksejaus Brodovitcho, jo nuotraukos pradėjo pasirodyti žurnaluose, kuriuose rodomos naujos rūšies įvaizdis - emocinis, prieinamas ir kartais judantis objektas, kuris buvo nutolęs nuo palyginti tolimų to meto dalykų. Nors Avedonas turėjo politinę sąžinę ir dokumentavo daugelį prieštaringų septintojo dešimtmečio aktyvistų, legendinė jo įtaka mados fotografijai ir portretas pakeitė vaizdo trajektoriją, kol jis mirė 2004 m.

3 Ansel Adams

Ko gero, plačiausiai žinomas gamtos fotografijos veikėjas, Anselas Adamsas garsėja dėl nespalvotų gamtos dykumos vaizdų. 1902 m. Gimęs Adamsas anksti įkvėpė dramatišką San Fransisko kraštovaizdį, kuriame jis anksti sukūrė meilę gamtai ir susižavėjimą ja. Sulaukęs 17 metų, Adamsas įstojo į „Sierra“ klubą, pirmąjį tokio pobūdžio aplinkosaugos organizavimą, pagerbėdamas savo įgūdžius, fotografuodamas informacinį biuletenį ir galutinai išsiskyręs su savo portfolio 1927 m. Aukštųjų Sierų parmelinių spaudiniai. už tai, kad neišsižadėjo gamtos fotografijos, jo meilė jai sugebėjo išsaugoti daugelį peizažų, kuriuos jis taip pamėgo ir padarė už įtikinamą duoklę gamtos didybei.

2 Henri Cartier-Bressonas

Tikėtasi, kad Bressonas, gimęs 1908 m. Rugpjūčio 22 d., Buvo iškeltas Prancūzijos buržuazinės visuomenės kontekste, prieš pradėdamas domėtis menu, pradėti šeimos verslą. Bressonas, sužinojęs didžiąją fotografijos teorijos dalį, buvo menininkas André Lhote, jis nusivylė teorija ir išvyko į Dramblio Kaulo Krantą, Afriką, kur pradėjo suprasti savo meninius siekius. Kreipdamasis į „Lemtingą akimirką“, jis tapo aistringu tiekėju, kuris pasinaudojo gyvenimo veiksmu savo „Leica“ 35 mm objektyve. Grįžęs į Prancūziją, jis daug keliavo po pasaulį, sukūręs fotožurnalistikos idėją, užfiksuodamas Ispanijos pilietinį karą, Berlyno sieną ir net Mahatmos Gandhi nužudymo padarinius. Nors Bressonas mirė 1995 m., Jo išskirtinis palikimo užfiksavimo momentas padarė jį tikru fotožurnalistikos ir fotografijos pradininku.

1 Alfredas Stieglitzas

Stieglitzas, gimęs 1864 m. Hobokene, Naujajame Džersyje, jaunystėje pasižymėjo dideliais pažadais, tačiau savo pomėgį fotografuoti jis atrado tik 1881 m. Grįžęs į Vokietiją. Pabrėžęs savo žinias apie techninius terpės aspektus, Stieglitzas netrukus sukūrė šiuos dalykus. 1890 m. Grįžęs į JAV, jis įstojo į Niujorko „The Camera Club“, kur padarė savo įtaką, reklamuodamas fotografiją kaip tikrą meno formą. Tačiau iki 1902 m. Jis buvo pavargęs nuo seno elgesio būdo ir išėjo iš klubo, pradėjęs Photo Secession judėjimą ir jį reklamuodamas per „Gallery 291“. Nors Stieglitzo fotografijos idėjos visą gyvenimą nuolat keitėsi, jo atsidavimas Patobulinęs laikmeną, pastūmėjo ją į priekį kaip savo vaizduojamąjį meną ir suteikė fotografijai didelę reikšmę.

10 įtakingiausių fotografų